Teatro | Reseña de Sweeney Todd

Ph: @tobicasariegoph

por Valeria Vecchi

La llegada de Sweeney Todd al Teatro Santa María es uno de esos acontecimientos que sacuden la cartelera porteña. Desde el primer acorde, la obra te envuelve en una atmósfera oscura y fascinante, donde la venganza y el humor negro se entrelazan con una potencia que no deja indiferente a nadie. Emmanuel Degracia, en la piel de Sweeney Todd, logra transmitir esa mezcla de dolor y obsesión que define al personaje, mientras Anabella Boron brilla como Mrs. Lovett, con su pragmatismo cómico y su energía desbordante. La química entre ambos sostiene el corazón de la historia y convierte cada escena compartida en un verdadero duelo actoral.

La puesta dirigida por Marcelo Rosa se apoya en una estética cuidada: vestuarios victorianos, escenografía opresiva y un diseño lumínico que acentúa la tensión dramática. Todo está pensado para que el espectador se sienta dentro de ese Londres sombrío, donde la justicia parece ausente y la violencia se convierte en respuesta desesperada. La música de Stephen Sondheim, dirigida aquí por César Tello, exige precisión con potencia vocal y el elenco responde con solvencia. Cada número musical es un momento de alto impacto, desde los solos desgarradores de Todd hasta los dúos cargados de humor negro con Mrs. Lovett.

Lo más interesante es cómo la obra logra dialogar con el presente. Aunque la historia se sitúa en el siglo XIX, la crítica social sigue vigente: un sistema corrupto que destruye vidas y un protagonista que, al buscar justicia, termina devorado por su propia obsesión. Esa tensión entre lo personal y lo colectivo atraviesa toda la obra y deja al público pensando más allá del espectáculo.

Ph: @tobicasariegoph

La duración, de más de dos horas, se siente como un viaje intenso y completo. No hay respiro: cada escena suma a la construcción de un clima inquietante que se sostiene hasta el final. El ensamble acompaña con fuerza, aportando dinamismo y energía a las escenas corales. La coreografía de Pamela Peker y la adaptación de Fernando Masllorens, Federico González del Pino y Elio Marchi logran que la obra fluya con ritmo orgánico, sin perder la esencia del original.

La recepción del público es entusiasta. Los aplausos finales no solo celebran la calidad de la producción sino también el coraje de traer a Buenos Aires un musical tan complejo y exigente. En un contexto donde muchas propuestas apuestan por lo seguro, Sweeney Todd se planta como un desafío artístico que vale la pena vivir. Es un espectáculo que combina horror y humor, que incomoda y divierte pero aún así confirma la vigencia de este clásico contemporáneo.

Salir del teatro después de ver Sweeney Todd es llevarse una pregunta inevitable: ¿hasta dónde puede llegar alguien en nombre de la justicia? Esa duda, que late más allá del telón, es quizás el mayor logro de esta puesta argentina.

Sweeney Todd: El cruel barbero de Fleet Street se presenta los sábados a las 20:30hs y los domingos a las 19.30 hs en el Teatro Santa María (Montevideo 842, CABA) Entradas por Ticketek.

FICHA TÉCNICA

ELENCO:

Sweeney Todd: Emmanuel Degracia

Mrs. Lovett: Anabella Boron

Anthony Hope: Tomás Vila

Johanna Barker: Lucia Louzan

Juez Turpin: Alfredo Alesandro

Beadle Bamford: Mario Angelome

Adolfo Pirelli: Agustín Iannone

Tobias Ragg: Nacho Batti

Lucy Barker / Mendiga: Aimara Vázquez

ENSAMBLE:

Marian Lorena Vázquez

José Fiz

Lucia Ingol

Chiara Rodó

Hernán Cáceres

Camila Schuale

Santiago Sastre

Música y letras: Stephen Sondheim

Libro: Hugh Wheeler

Basado en la adaptación de: Christopher Bond

Producción original de Broadway: Richard Barr, Charles Woodward, Robert Fryer, Mary Lea Johnson y Martin Richards, en asociación con Dean y Judy Manos

Dirección general: Marcelo Rosa

Dirección musical y vocal: César Tello

Coreografías: Pamela Peker

Producción general: Velka Producciones

Prensa: Kevin Melgar