Teatro | Reseña de La Revista del cervantes

La revancha de la revista

por Agustina Noriega





La Revista del Cervantes llega como un homenaje a un género popular que hoy en día es inexistente, pero lo hace desde una puesta que recupera su brillo en un juego constante entre pasado y presente. En ese cruce, no solo lo trae de vuelta: también lo reivindica, corriéndolo de esos prejuicios que durante años lo encasillaron como algo menor y vulgar.

Desde un limbo tan teatral como simbólico, dos figuras clave del humor argentino —interpretadas con una precisión y un talento enormes por Sebastián Suñé y Marco Antonio Caponi— intentan convencer a un ángel, interpretado por Mónica Antonópulos, de que la revista merece un lugar en el cielo. A partir de ahí, se despliega un recorrido que no solo homenajea ese universo, sino que también lo defiende.

En paralelo, Monina Bonelli y Carlos Casella aparecen como guías y contrapunto. Encarnan esas máscaras de la tragedia y la comedia que miran al género con cierto desprecio, repitiendo viejos lugares comunes: lo “grasa”, lo excesivo, lo chillón. Y es justamente en esa tensión donde la obra encuentra uno de sus puntos más interesantes: poner en discusión esa mirada histórica y desarmarla desde adentro.  

El espectáculo fluye con naturalidad entre monólogos, cuadros musicales, escenas teatrales y momentos de puro despliegue físico. La orquesta en vivo acompaña casi todo el recorrido, atravesando tango, jazz, swing, candombe y milonga, reforzando esa sensación de viaje en el tiempo. Todo está sostenido por un ritmo ágil que hace que las dos horas pasen volando.

En escena, el trabajo actoral se destaca. Caponi compone un Tato Bores que emociona, mientras que Suñé logra capturar con mucha precisión el pulso de Pinti. Iride Mockert brilla en cada aparición, con personajes filosos, desbordados y muy lúcidos. Y Romina Groppo, junto a Jessica Abouchain, suman una potencia vocal que eleva cada intervención.





La Compañía Nacional de Danza Contemporánea aporta un nivel de virtuosismo y versatilidad que atraviesa todos los estilos, y el elenco en general se mueve con una soltura admirable entre registros muy distintos.

En lo visual, la propuesta impacta: el escenario gira, se transforma, se multiplica. La gran escalera, las luces, las plumas, el brillo y el vestuario conviven con una escenografía que muta constantemente, generando tanto espacios íntimos como otros más grandilocuentes. Las visuales terminan de construir una atmósfera casi onírica que envuelve todo.

Pero más allá del despliegue, hay algo que sostiene la obra: una identidad clara. No solo revisita la revista, sino que la pone en valor como parte fundamental de nuestra cultura teatral y, con ella, repasa la historia de nuestro país.

El resultado es una experiencia que conmueve y contagia. Hay humor, crítica, emoción y memoria. Hay algo profundamente argentino latiendo en cada momento. Y, sobre todo, queda la sensación de estar frente a una propuesta que no solo honra al género, sino que lo devuelve al lugar que merece.

¿No hay, entonces, en este gesto del Teatro Cervantes —emblema de lo prestigioso— al poner en valor a la revista, un acto de justicia y también de reivindicación política? Quizás sea el inicio de un cambio de paradigma que fatigue la escalera entre la alta y baja cultura.

Ficha Técnica

Libro original de Alfredo Allende, Sebastián Borensztein, Juan Francisco Dasso, Marcela Guerty, Juanse Rausch

Material adicional de Luis Bayón Herrera y Alberto Novión (sketch Maximalismo de la revista La historia del año, Teatro El Nacional, 1918) y de Nemesio Trejo (escena de la revista Frutas y verduras, Teatro Mayo, 1904).

Música de Ángel Bertolini, José Carrilero, Henri Christiné, Antonio De Bassi, Arturo De Bassi, Enrique S. Discépolo, George Haimsohn, Manuel Jovés, Ángel Mahler, Jacques Offenbach, José Padilla, Francisco Payá, Carlos Pibernat, Carlos Romeu, Joan Viladomat, Jim Wise, Maurice Yvain
Letras de canciones de Josep Amich, Luis Bayón Herrera, César Bourel, Roberto Cayol, Enrique S. Discépolo, Korneta, R. Miller, Isaac Morales, Jorge Porcel, Manuel Romero, Carlos Romeu, Nemesio Trejo, Albert Willemetz
Dirección musical Fernando Albinarrate
Dirección coreográfica Andrea Servera
Dirección general y puesta en escena Pablo Maritano


ELENCO (por orden de aparición)
Monina Bonelli, Carlos Casella, Marco Antonio Caponi, Sebastián Suñé, Mónica Antonópulos, María Rojí, Javier Marra, Fabián Minelli, Iride Mockert, Fran Andrade, Nacho Pérez Cortés, Romina Groppo, Jessica Abouchain, Pablo Fusco, Julia Montiliengo, Pedro Velázquez

Compañía Nacional de Danza Contemporánea

Bailarines: Yésica Alonso, Ernesto Chacón Oribe, María del Mar Codazzi, Victoria Delfino, Magalí Del Hoyo, Pablo Fermani, Diego Franco, Liber Franco, Leonardo Gatto, Juan Pablo González, Yamila Guillermo, Victoria Hidalgo, Juan Salvador Giménez Farfán, Virginia López, Inés Maas, Nicolás Miranda, Rafael Peralta, Mauro Podesta, Bettina Quintá, Candela Rodríguez, Victoria Viberti.
Asistencia coreográfica: Ramiro Soñez y Candela Mosquera

Orquesta del Cervantes

Violines 1 David Felipe Scarpetta (concertino), Kevin Naranjo, Bryan Cea
Violines 2 Malena Dávila, Alejandro Álvarez Fiore
Viola Violeta Averbuj
Violonchelo Jason Cea
Contrabajo Fausto Castaño García
Flauta Samuel Valenzuela Díaz
Clarinete Gastón Aguilar
Trompeta Joaquín Rodrigo Isla
Trombón Ernesto Augusto Jose
Corno Sofía Riera
Juan Gabriel Acosta
Percusión Alejo Fumarola
Batería Federico Orlando
Piano Anahí María Selci
Teclado Gerardo Delgado

 Staff artístico

Colaboración artística Carolina Basaldúa
Diseño de iluminación Verónica Alcoba
Diseño de escenografía Andrea Mercado
Diseño de vestuario María Emilia Tambutti
Asistencia de vestuario Ana Clara Cavalieri
Coreografía Andrea Servera
Coreografía de tap Florencia del Rivero
Asistencia de coreografía Camila Bianchi
Diseño audiovisual Juan Selva
Diseño de sonido Ariel Gato, Camilo Zentner
Arreglos musicales Fernando Albinarrate y Gerardo Delgado
Arreglos vocales Fernando Albinarrate
Orquestación y transcripción de partituras, pianista de ensayosy grabación Gerardo Delgado
Transcripción de partituras Bárbara Gargiulo (IiEt)
Dirección musical Fernando Albinarrate
Asistencia de dirección musical Carolina Murphy
Dirección general y puesta en escena Pablo Maritano
Asistencia de dirección TNC: Juan Francisco Doumecq, Alejandro Pellegrino, Victoria Beherán
Producción TNC: Nadia Crosa, Anabella Zarbo Colombo
Asistencia de producción: Lucero Margulis

De jueves a domingo a las 20 h
Fecha estreno 28/02/2026


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