Reseña | Teatro | La lengua es un músculo, pero el lenguaje es un virus

 

Por Sabrina Alonso

“La lengua es un músculo, pero el lenguaje es un virus” es una obra que aborda un tema intelectual desde un tono cómico que le quita solemnidad a una reflexión profunda. Escrita e interpretada por Diego Carreño y dirigida por Leandro Aíta, la obra está acompañada por un sólido trabajo de equipo. Construye un unipersonal que sostiene la atención del espectador durante toda la función. Juega y experimenta con el lenguaje desde lo teórico y lo lúdico, a través de un humor inteligente y juegos de palabras que evitan que el ritmo decaiga a lo largo de sus 60 minutos.

El protagonista habita desde hace 25 años una casa familiar ubicada en lo alto de un cerro, donde trabaja obsesivamente en la tesis que le permitirá graduarse como filólogo. Es un hombre adulto, solo, aislado, acompañado apenas por un cuadro de su mentor y una fotografía de sus padres. La tesis intenta confirmar la hipótesis de William Burroughs, quien sostiene que “el lenguaje es un virus”.

Burroughs, figura legendaria de la literatura norteamericana del siglo XX, se caracteriza tanto por una obra como por una vida atravesada por el pesimismo, un humor sombrío y una actitud de rebelión frente a la sociedad convencional, abordando temas considerados tabú. A partir de esta teoría, la obra explora la idea de un sujeto manipulado por los procesos de contagio del lenguaje: un virus que se reproduce con facilidad y condiciona toda actividad humana. Del mismo modo en que el protagonista trabaja la teoría de William Burroughs, se evidencia cómo la historia de esta figura permea su personalidad.

A lo largo de la puesta se utilizan y teatralizan diversos recursos retóricos, como la paradoja, la metáfora, la paronomasia y la derivación, integrados orgánicamente en la acción escénica. Diego Carreño logra una fuerte empatía con el público a través de un personaje histriónico y entrañable, con una actuación destacada tanto en la interpretación del texto como en el trabajo corporal.

Los espectadores somos sumergidos en la mente de un hombre que intenta desglosar una mínima parte del pensamiento de Burroughs, a partir de la cual parece haber construido el sentido completo de su vida, otorgándole un peso que el propio autor probablemente nunca imaginó. La obra invita así a reflexionar sobre los referentes que elegimos, las teorías a las que nos aferramos y las imágenes idealizadas de quienes admiramos, que rara vez, o nunca, coinciden con la realidad.

La reflexión intelectual se presenta no como una exposición teórica, sino a través de las vivencias del personaje, quien comparte su mundo y nos introduce en una escenografía minimalista pero precisa, que logra hacernos partícipes de esa cabaña aislada y de su universo interior.

"La lengua es un músculo, pero el lenguaje es un virus” es una obra que deja abierta una pregunta inquietante: ¿Hasta qué punto nuestras ideas, referencias y palabras nos pertenecen realmente? Invita a pensar el lenguaje no solo como una herramienta de comunicación, sino como una fuerza que nos atraviesa, nos moldea y habita. En diálogo con la teoría de William Burroughs, la puesta no parece buscar confirmar si el lenguaje es efectivamente un virus, sino exponer cómo una teoría puede terminar organizando una vida entera. En ese recorrido, la obra interpela al espectador a revisar las certezas a las que se aferra, los discursos que adopta y las figuras que elige como referentes, dejando en evidencia que toda teoría, cuando se vuelve totalizante, puede hablarnos más de quien la sostiene que del mundo que intenta explicar.

El teatro funciona como un espacio de contagio simbólico: las palabras circulan entre actor y espectador, afectando percepciones y emociones, poniendo en juego el poder transformador del lenguaje.

Una obra especialmente recomendable para quienes disfrutan del cruce entre el pensamiento intelectual y la literatura, y que también puede interpelar desde la risa a cualquier espectador.

Disponible para ver los viernes a las 22hs en “El Camarín de las musas”, bellísimo teatro con una gran sala, hasta el 13/3.